Featherstone Young - Providence row activity centre

Situado en el este de Londres, una zona de la ciudad cuyo paisaje urbanístico se esta transformando debido a la antigüedad de su parque inmobiliario, que data en buena parte de finales del siglo diecinueve, la recién inaugurada nueva sede  Providence row activity centre. Una asociación de carácter social, que se dedica a trabajar con personas desarraigadas por diferentes motivos, y que en sus instalaciones encuentran los instrumentos necesarios, con los que tener la posibilidad de reintegrarse de forma satisfactoria al tejido social con el que se relacionan.

Una de las muchas virtudes del edificio diseñado por el estudio de arquitectura formado por Sarah Featherstone y Jeremy Young, es su carácter abierto transmitiendo optimismo, características que lo hacen accesible. Su fachada consta de dos partes, la central en forma de zig-zag con grandes ventanales que permiten debido a su orientación, inundar con luz natural, un interior del que se eliminado los tabiques. Franqueando esa parte central,  en tonos verdes y fabricada en uralita de contenedor rizado, nos encontramos en la parte inferior de la estructura la entrada principal, con sus enormes puertas abatibles, que dan acceso a un taller multiusos, donde los usuarios reparan además de bicicletas, todo tipo de objetos y electrodomésticos.

En la parte superior se encuentra una terraza que bordea la parte frontal del edificio. La elevación es de un nivel parcialmente en voladizo que se extiende en el cambio hacia el centro de día principal, la acogida de un estudio de las artes visuales y escénicas, las actividades deel espacio en el que se proyecta hacia el exterior para tener una presencia transparente dentro del sitio. los ángulos dirigen las ventanas del piso de la calle y hacia el centro principal, dando privacidad delos usuarios y vigilancia pasiva a los miembros del personal.

Concebido como una extensión de un centro de día de atención pre-existente en un sitio adyacente, el principal reto del proyectoera para animar el patio infrautilizado y mejorar las conexiones y el flujo entre los dos edificios.

Luke Jerram - Eolo

El artista británico Luke Jerram, ha desarrollado 'Eolo', un pabellón de viento acústica y óptica instalada en Canary Wharf, Londres, Reino Unido. El instrumento musical de cuerda toma su nombre de Eolo, rey de los cuatro vientos en la mitología griega Eolo es un gigante instrumento musical de cuerdas, un pabellón acústico y óptico diseñado para hacer audibles los patrones cambiantes de silencio del viento y para ampliar visualmente el cielo siempre cambiante.

La escultura es un arpa eólica, diseñada para resonar y cantar con el viento sin ningún tipo de energía eléctrica o de amplificación, interpretando el paisaje tridimensional del viento, utilizando las cuerdas del arpa eólico. Casi como bigotes de los gatos sensibles al menor contacto, las notas se registran el panorama cambiante del viento alrededor de la obra de arte a ser oído por los visitantes. El objetivo es que el público sea capaz de visualizar este mapa sonoro, interpretando el sonido a su alrededor.

Bajo el arco se puede ver a través de un campo de 310 tubos de acero inoxidable pulido, cada uno de los cuales dibuja el panorama de la luz a través del zumbido, mientras que la estructura en una serie de frecuencias bajas describe el viento según su intensidad. Estos tubos de luz actúan para enmarcar, invertir y ampliar el paisaje que rodea el pabellón que permite al espectador contemplar un paisaje siempre cambiante de luz. Como las nubes y el sol se mueven a través del cielo durante el día, la experiencia visual para el público alterará dramáticamente minuto a minuto, hora tras hora.

Inspirada por la naturaleza, de ingeniería, la acústica y la arquitectura.Una investigación sobre la acústica, el viento, la arquitectura y la luz, Eolo fue creada a partir de un viaje de investigación de Luke a Irán en 2007, donde exploró las mezquitas de Isfahan y se entrevistó en el desierto de Qanat a un nómada. El pocero hablaba del canto de pozos en el viento, lo que llevó a Luke a investigar la acústica de la arquitectura y la creación de esta instalación.

PleaseCycle, programa por puntos por desplazarse en bicicleta

Los beneficios de utilizar la bicicleta como medio para desplazarnos, son múltiples; no contamina, beneficia nuestra salud, contribuye a un trafico mas fluido y en términos económicos facilita el ahorro, siendo uno de los mejores instrumentos de ahorro individual y colectivo. En este sentido la iniciativa PleaseCycle, creada por el emprendedor Ry Morgan de tanto solo 23 años Anthony Ganjou, ha desarrollado un modelo por el que se iniciativa el uso de la bicicleta como medio de transporte en el espacio publico de los núcleos urbanos. 

La start-up especializada en el sector de las tecnologías sostenibles, ha seleccionado la ciudad de Londres, para implantar un sistema que denominan DikeMiles, se trata de un programa por puntos en el que el usuario, canjea los kilómetros realizados valiéndose de una interfaz tecnológica por premios, programas de salud, donaciones o descuentos en comercios. La plataforma digital en la que se introducen los puntos son la red social Twitter o app de móvil para cambiarlos por premios.

En su primera fase el programa piloto ha sido enfocado hacia el sector empresarial, puesto en marcha desde el mes de octubre de 2.011, ya cuentan con mas de 10.000 empleados, que a cambio de desplazarse a su puesto de trabajo reciben diferentes incentivos. Aunque el objetivo es ampliarlo al resto de la población. El sistema proporciona a los clientes y empleados un compromiso y un beneficio mutuo, lo que les permite motivar al personal y mejorar su productividad y sus habitos.

Christopher Baker: Hello world!

Hello World! or: How I Learned to Stop Listening and Love the Noise from Christopher Baker on Vimeo.

¡Hola Mundo! es una instalación a gran escala de audio visual compuesto de miles de diarios en vídeo obtenida de Internet. Cada uno de los 5.000 vídeos que componen Hello World! cuenta con una sola persona habla con franqueza a una audiencia imaginada de un espacio privado como un dormitorio, cocina o dormitorio. El multi-canal de sonido se desliza entre las personas y la composición del grupo, permitiendo a los espectadores  escuchar en los altavoces individuales o sumergirse en la cacofonía de testimonios general.

Creada por el artista multimedia Christopher Baker en 2.009, se se podrá visitar hasta mediados de este 2.012 en la galería Saatchi de Londres. Baker, nacido en la ciudad de St. Louis, Missouri, que originalmente se formó como científico, estudió en la Universidad de Minnesota, obteniendo el titulo en Bellas Artes en el 2008. Hello world! es una meditación sobre la situación actual de los medios de comunicación en relación a las nuevas tecnologías y su influencia para democrátizar el acceso a la información y el deseo humano fundamental a ser oído y a participar en las decisiones que afectan a la comunidad en la que vive.

Ozmo - Big fish eat small fish

"Big fish eat small fish" es un dibujo realizado por el pintor holandés Pieter Bruegel, fechada en 1.557 se expone en el Britihs Museum. Aunque mucho tiempo se atribuido su autoría a otro autor coetáneo, finalmente se atribuyo a Bruegel debido a que la fecha no coincide con la época en que vivió Hieronymus Bosch (alrededor de 1450-1516). Casi cinco siglos después el street art italiano Ozmo inspirándose en su mensaje lo ha revisionado, pintándoles en una pared de Londres. El mural cuya realización supuso tres días de trabajo, es una copia casi idéntica del original, salvo por la escala cromática que aplica y en este caso, y la omisión de la alegoría que viene impresa a pie de pagina en el grabado original 'the rich oppress you with their power'. 

Rintala Eggertsson Architects - Ark BookTower

Los huecos vacíos de las escaleras en los edificios antiguos, suelen son espacios destinados a la instalación de ascensores. En la exposición que se celebro en el Museo Victoria & Albert  de Londres el año pasado, el estudio Rintala Eggertsson Architects, participo con un estructura que instalada en el hall principal de la institución, cumplía con una función cultural. Divididos en tres alturas sus siete y medio de altura se poblaron de seiscientos volúmenes donados por los visitantes, por la torre construida integramente te desplazabas por una escalera de caracol, similar al exterior pero a escala menor adherida a un eje que proporcionaba estabilidad al conjunto. 

El proyecto investiga cómo los pequeños espacios pueden condicionar nuestros habitos mas cotidianos como el estudio, la meditación y la auto-reflexión. Acceder a través de una escalera de caracol, la torre invita a los visitantes para explorar la estructura, tienen que curiosear tranquilamente por la selección de libros, escoger una lectura privada de una estantería y  disfrutar de su selección en una ambiente que invita al recogimiento, vinculando la arquitectura con la experiencia y el acto, en este caso el de la lectura.

Servicio electrico de monorailes en el aeropuerto de Londres

Debido a los avances tecnologicos que propicia la innovación en ingeniería, el transporte colectivo esta experimentando una eclosión de novedades, tanto en diseño, como en comodidad, como en términos energéticos, incrementando la gama de modelo y su versatilidad, lo que contribuye a la mejoría en la plantificación de los recursos que las diferentes administraciones dedican a elaborar planes de movilidad en el espacio urbano. Uno de los puntos mas relavantes esta en facilitar al usuario la posibilidad de realizar transbordos entre diferentes modelos de transporte colectivo, para realizar sus desplazamientos y alcanzar su destino.

En el aeropuerto de Heathrow en Londres están cumpliendo con un programa por el que están sustituyendo los ineficientes autobuses de gasóleo, por unos vehículos mas reducidos y compactos denominados "vainas". Tripulados a través de una unidad centralizada, disponen de su propia red circulacion por lo que interfieren con otras formas de trafico rodado, pudiendo ofrecer la máxima puntualidad en sus servicios, que completan a una velocidad máxima de 25 kilómetros. Equipados con una batería eléctrica. Cada cápsula tarda aproximadamente 5 a 6 minutos en cubrir los 1,2 kilómetros de la terminal y el aparcamiento transportando a unos 800 pasajeros al día.

Comercializado por la compañía ULTra,  una de las características que mas valoran sus usuarios es su circulación silenciosa, además del confort de su diseño interior y la accesibilidad adaptandose a cualquier tipo de perfil. En servicio desde principios de Abril, la nula emisión de Co2 y partículas contaminantes que emiten las orugas, le convierten en una alternativa aplicable predominantemente en las distancias cortas. Basado en un sistema de monorailes combinados con calzadas, lo que lee permite adaptarse a diversos terrenos.

Cuando usuario que accede al aeropuerto con su vehículo, elige un destino en una pantalla táctil. Esto significa que las vainas sólo funcionan cuando un usuario da una orden en lugar de derrochar energía eléctrica en un servicio ordinario moviendose en un bucle. Los usuarios también pueden optar por compartir la vaina con otros viajeros y elegir varios destinos a lo largo de la ruta, los vehículos utilizan un sistema de comunicacion interna que informa de forma precisa a los pasajeros cuando se está acercando a su destino. 

Van Gogh jardín vertical en Londres

El arte desde siempre has sido objeto de inspiración para otras manifestaciones artísticas, música, cine, danza, arquitectura......Y viceversa las arte plásticas también ha empleado como nutrientes aportaciones que originalmente se pueden atribuir a otra materias de expresión cultural. Este fenomeno de retroalimentación en ocasiones ha sido enriquecedora y en otras ha supuesto adquirir una dinámica errónea que no ha supuesto beneficio alguno. El proyecto promovido por la National Gallery de Londres y el estudio de paisajismo ANS entorno a la recreación de una obra perteneciente a Van Gogh, ha supuesto uno de los actos singulares de la agenda estival en la city londinense. Van Gogh Jardin vertical

La obra seleccionada para alfombrar el enorme bastidor vegetal situado en uno de los laterales de Trafalgar Square, ha sido un cuadro que debido a sus características se prestaba para realizar una replica orgánica. Fechado en 1889 Un campo de trigo, con cipres, es una obra que pertenece a una de las etapas en la que el artista fue internado en un sanatorio. Muestra este lienzo unos bellos campos primaverales en las cercanías de St. Remy en Provence (Francia). Los tonos son alegres y vivos, lo que tal vez muestre su optimismo al recibir la noticia de la paternidad de su hermano. Los amarillos, malvas y verdes, salpicados de rojo y blanco conforman un conjunto relajante y atractivo.

La instalación de carácter efímera se exhibira hasta finales del presente mes de Octubre. El cuadro biológico ha sido realizado usando más de 8.000 plantas de 25 variedades diferentes. Con el fin de recrear los fuertes contrastes de color con los que fue realizado el lienzo original, las plantas fueron seleccionadas para que coincidieran con los tonos. Después de ser cosechadas en invernadero, fueron trasplantadas manualmente adaptandolas a un sistema modular de acuerdo con el patrón del dibujo. Los 640 módulos fueron cultivadas en un vivero de forma vertical, listo para su instalación.

Su ejecución se desarrollo a lo largo de tres intensas jornadas de trabajo. Dada la variedad de plantas, será interesante ver cómo crece y cambia con las estaciones de la temporada que viene. El tapiz está construido con paneles de células de plástico que se inclinan hacia la parte posterior. Estos tienen el medio de cultivo en el cual las plantas crecen. Debido a su escasa profundidad y su orientación (es decir, vertical, que no reciben el agua de lluvia) deben ser regadas regularmente. El agua debe incluir también la alimentaron y el fertilizante para mantenerse saludable. Por lo general, cada bloque horizontal de los paneles son tratados como una unidad distinta y se riegan de arriba hacia abajo, con unidad de bombeo, que suministra controladamente el agua a una red de tuberías que se se han insertando discretamente, para que la estética sea perfecta.